由 Zax 在游戏产业规模突破千亿美元的今天，3A大作却频频陷入’换皮’争议。《恶意不息》开发商MOON STUDIOS的CEO Thomas Mahler近日发表犀利观点，将矛头直指现代3A游戏工业化生产模式的弊端。
Mahler指出，当前主流3A工作室已蜕变为’数字工厂’，其运作逻辑与制造业流水线惊人相似。在这种模式下，’年产值’和’投资回报率’成为核心KPI，创意人员被迫在严苛的绩效考核框架内工作，任何突破常规的尝试都可能面临职业风险。
‘当开发者时刻担忧成为下一轮裁员对象时，他们怎么可能做出真正创新的内容？’Mahler的质问直击行业痛点。数据显示，2023年全球游戏行业裁员人数超万人，这种不稳定性使得开发者更倾向于选择’安全牌’——复制已验证的成功模式。
这位以《奥日》系列闻名的制作人描绘了理想创作环境的三大要素：允许试错的宽容文化、鼓励冒险的激励机制，以及最重要的——具有艺术洞察力的领导层。’需要有人不断推着团队突破舒适区，而不是满足于数据报表上的安全区间。’
值得注意的是，Mahler并非否定商业价值，而是强调艺术追求与商业成功可以共存。他以独立游戏《Hades》为例，这款作品既保持鲜明艺术个性，又实现商业突破，证明创新与盈利并非零和游戏。
这场讨论引发行业广泛共鸣。资深游戏设计师Elena在社交平台回应称：’我们需要的不是更大预算，而是更大胆的创意授权。’随着玩家对公式化3A游戏的审美疲劳加剧，Mahler的发言或许预示着行业变革的前奏。